泥塑的历史
发布时间:2017-01-16 来源: 历史回眸 点击： 
泥塑的历史篇一：泥塑活动记录
曹庄子中学2013年
美术课外小组活动记录
单位：杨官林镇曹庄子中学
时间：2013年1月
泥塑活动计划
依据我校教学工作计划及上级要求，本学年，为更好的开展好特色教学，丰富学校校园活动内容，经美术组全体教师研究商讨，拟设泥塑兴趣小组。泥塑作为一种传统民间艺术有着深厚久远的历史。在初中阶段开展泥塑兴趣小组活动不仅能使学生尽早了解、学习民俗艺术，还能使学生的心灵受到潜移默化的熏陶，精神上受到艺术审美的启迪，进而促进学生观察力、想象力和创造力的发挥。
手工泥塑活动，可以激发学生的兴趣，激活学生童心，放飞学生的想象力，让同学们在活动中学，感受到泥塑的快乐。使学生玩中做，做中学，
学中思，思中获，在潜移默化中提高学生的动手动脑能力。经过老师们的认真研究，特制定活动计划如下：
一、活动目的和要求：
1、对泥塑艺术品的欣赏和泥塑历史的简单介绍，使学生对泥塑这种艺术形式形成初步了解、认知。
2、通过泥塑创作活动，培养学生的审美能力、思维能力、实际操作的动手能力，促进学生兴趣爱好和特长的发展，提高学生的综合艺术素养。
3、通过小组合作，培养学生合作意识、合作技能、团队精神和人际交往的能力。有利于学生间学习、认知方面的交流、沟通。
4、能使同学们制作出一件自己满意的陶艺作品
二、人员设置
负责教师：王素春
成员组织：根据我校实际，将以七、八年级学生为主，吸收对泥塑兴趣浓厚，且具有一定绘画基础的学生，成立初期人数限制在20人，视活动开展情况可逐步增加，但应不超过30人。
三、活动保障
A：场地保障：美术活动室，一定数量且适合活动用的桌椅或工作台。 B：原材料保障：初期以本地泥为主。
C：工具保障：1、制作板30张，具有一定厚度，表面平滑且利于清理的平板即可；2、泥塑刻刮用具16套；3、上色用笔刷或毛笔、广告色、清漆（或亮漆）及打磨砂纸各若干。
四、主要训练方面：
1、学会一些泥塑中的最基本的简单方法。
2、在活动中让学生尝试合作竞争的分组形式， 培养学生的合作意识和团队精神。
3、引导学生结合已经掌握的泥塑技巧，并充分发挥想象力，创作出有特色的作品。
五、具体措施：
1、 给学生提供丰富的物质环境，刺激学生去感受美和表现美。创设泥塑活动区，提供必要的材料，让学生选择自己喜欢的材料进行活动。
2、学习方法的多样化。用多媒体介绍泥塑的三种基本制作方法，学生尝试，在实践中锻炼手的灵活性。 引导学生自由探索、研究；合理地选用不同的方法，泥塑活动是学生手工活动中的一项，它微小，却蕴含着丰富的教育价值；它简单，却对教师提出了更高的要求，教师要根据学生的年龄特点和泥塑活动特有的性质开展教学活动，让学生喜欢泥塑，掌握泥塑的方法和技巧。同时，充分掌握泥塑活动的教育价值。期末我们将泥塑作品展示出来。
泥塑教学课程计划
课程目标：
我校的泥塑课程以“人的发展”为核心，发展学生个性特长，提高学生审美能力的同时培养时间、创新等综合能力。因此，课程目标设置如下：
1、使学生掌握泥塑的相关知识
2、了解泥塑的一般制作过程。
3、掌握运用多种泥塑手法综合制作的能力
4、在泥塑变形的过程中充分发展学生的想象力合创造力。
5、体验学习活动的乐趣，获得对泥塑创作的持久兴趣，获得亲身参与实践的积极体验和丰富经验。
6、坚持学生的选择和主动探究，为学生个性充分发展创造空间，面向学生的生活世界和社会实践，发展实践能力，发展对知识的综合运用和创新能力。
课程内容：
1、研究背景：收集有关泥塑的历史背景，艺术发展的资料，了解泥塑的历史发展以及石刻、圆雕、浮雕等艺术门类。
2、课程资源：以学院泥塑教室为基地，结合自身资源、网络资源。
3、实践内容：平面浮雕、实心圆雕，泥塑创作
4、泥塑内容的选择原则：
民族性：体现民族特色，发扬民间优秀的艺术传统，增强民族自豪感。 时代性：体现时代精神，适应发展趋势，利用现代美术资源。
趣味性：适应学生的身心特点，循序渐进、寓教于乐。
创造性：培育学生的形象思维能力，创新精神和实践能力。
泥塑课程实施：
1、造型基础训练。（3课时）
2、了解泥塑的历史发展等相关知识，及作品欣赏。（1课时）
3、欣赏古今泥塑作品，观看视频，图片及教师讲座、课堂讲解了解泥塑的不同表现手法。（2课时）
4、制作表现性容器。（2课时）
5、教师作品展示，学生十二生肖作品创作。（1课时）
6、学生自主创作、题材不限。（4课时）
7、班级作品展示、评价。
课程评价：
泥塑课程的评价方式可以是多元化的，注重激励性。评价体系可以由以下三方面构成：
1、教师对学生平时表现，做出过程评价。
2、作品展览，针对每件作品进行教师、同学、自己的多方位评价，并由师生共同评出优秀作品若干，参加校级展览。
泥塑制作步骤
备泥加工 把直接自地下的泥去掉杂质,用木槌,木棒敲砸进行人工捣炼,有条件的可用捣泥机加工.太湿的泥,要先放在室内通风处,让泥土吹干达到合适的湿度;太干的泥则要泥土砸碎,放在容器内,浇上适量的水浸泡,然后再进行捣炼.最后要使泥土达到软硬适度又不粘手为佳.加工好的...1.备泥加工
把直接自地下的泥去掉杂质,用木槌,木棒敲砸进行人工捣炼,有条件的
泥塑的历史篇二：中国民间艺术--泥塑
中国民间艺术：泥塑 泥塑俗称“彩塑”。中国民间传统的一种雕塑工艺品。制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯，经阴干，秃上底粉，再施彩绘。
泥塑的产生可追溯到距今2000多年前的春秋战国时代，《战国策》中苏泰阻益尝君入秦故事有传泥作上偶的记载。做源人殉葬，做佛像膜拜，做“耍货”玩赏的民间风俗，是中国泥塑艺术得以发展的主要原因。至唐宋时代，泥塑艺术发展到盛期，著名泥塑有甘肃敦煌莫高窟的菩萨，山西太原晋调的宫女等。至清代，泥塑形成南北两著名流派：北方有天津“泥人张”，南方有无锡惠山泥人。“泥人张”指天津泥人张长林，是捏塑世家，作品以写实为特色，人物造型，音容笑貌，色彩装饰，无不强调一个“像”字。其子张兆荣、孙张景桔继承祖业，为中国彩塑艺术作出贡献。惠山泥人又可分两类：一类“泥要货”供儿童玩耍、“大阿福”是最典型的作品。其造型丰满活泼、浑厚简练，色彩明朗热烈，富有浓厚的乡土气息。另一类为“手捏戏文”，主要塑造戏曲人物。这类泥人很注意种态刻画，造型适当夸张，表现技法精练，色彩纯朴、深厚，实有江南地方特色。现代著名艺人有胡新明、王忠富、于庆成等人。此外，陕西凤翔、河北白沟河、苏州虎丘等地亦为著名的民间泥塑重要产区。 泥塑的制作工艺
泥塑的基本用料——泥土需精心准备，一般选用带些粘性又细腻的土，经过捶打、摔、揉，有时还要
些棉絮、纸或
泥塑的模
四步：制子儿、
着色。制子儿
型，找一块和
用雕、塑、捏
造好一个形
改、磨光、晾
有些地方还要
下，加强强度。
泥土压在原形
子，常见有单在泥土里加蜂蜜。 制一般分为翻模、脱胎、就是制出原好的泥，运等手法，塑象，经过修干后即可，用火烧一翻模就是把上印成模片模和双片模，也有多片模。脱胎就是用模子印压泥人坯胎，通常是先把和好的泥擀成片状，然后压进模子，再把两片压好泥的模子合拢压紧，再安一个“底”，即在泥人下部粘上一片泥，使泥人中空外严，在胎体上留一个孔，使胎体内外空气流通，以免胎内空气压力变化破坏泥胎。
最后一道工序是着色，素有“三分塑，七分彩”之说。一般着色之前先上一层底色，以保持表面光洁，便于吸收彩绘颜色，彩绘的颜料多用品色，调以水胶，以加强颜色附着力。
泥塑发源地－－风翔
凤翔彩塑历史悠久，传说明代朱元璋的军队驻扎此地，士兵大部分是江西老表，后落户为农。他们都会制陶手艺，在农闲时做些玩具和礼品，久而久之不断加工完善，发展成为今天的彩绘泥塑。
凤翔彩绘泥塑，造型优美，生动逼真。具有浓厚的乡土生活气息。泥塑内容有人物、动物，也有植物，大都是空心的圆塑作，也有浮雕式的挂片。其制作方法简便易行，将粘土和纸浆搅拌成塑泥，先制好模子，翻成胎坯凉干，上白色底粉，随后涂彩、绘画和上光。
凤翔泥塑的色彩别具一格，非常鲜艳，对比强烈。它用色不多，以大红、大绿和黄色为主。以黑墨勾线和简练的笔法涂染，给人以明快醒目的感觉。在孩子过生日、年轻人结婚时，是最好的礼物。
凤翔彩塑历史悠久，传说明代朱元璋的军队驻扎此地，士兵大部分是江西老表，后落户为农。他们都会制陶手艺，在农闲时做些玩具和礼品，久而久之不断加工完善，发展成为今天的彩绘泥塑。
凤翔彩塑的主要产地至今仍在以军队单位名命的六营村，庄户人家农闲时作塑，采上睡泥，捏型制模，翻坯罩粉，开纹点彩，花样繁多的彩色泥塑便制成了。彩塑分挂件、摆件、手玩三类。取材立意极为广泛，戏剧脸谱、吉祥图案、民间传说、历史故事、乡俗生活等无所不有。黑牛、卧虎、坐狮、虎头为拳头产品，造型洗炼夸张，神情生动，别具一格。近年来，随着改革开放、旅游事业的发展，这朵古老的民间艺术之花大放光采。成为陕西重要的旅游纪念品之一。1998年6月访华的原美国总统克林顿夫妇也来观看了这“绝活儿”；世界儿童组织负责人得到彩绘泥塑，如获至宝，称赞泥塑是为孩子们制作的最好礼物。来陕的旅游客人总要带几件回家作以纪念。
陕西凤祥彩绘泥塑，始于先秦西周时期，流传民间三千年之久，是至今我国保留最古老、最具民族特色的泥塑类手工制品。经考证专家们认为，其彩绘纹饰与西周时期的青铜器纹饰有所不同。以花鸟鱼虫、祥鸟瑞兽为主的意象造型是中国古代图腾崇拜、生殖崇拜、神灵崇拜的遗存，反映出图腾时代的文化特点。它以创作毛稿制模、翻胚，粘合成型，经精抛、彩绘、出线、装色、上光等数十道工序精制而成。并以其形态逼真、粗犷夸张。简练概括、威武可爱的造型，大红大绿的色彩、酣畅淋漓的线条、浪漫神奇的纹饰而称道，深受国内外人
士的高度评价和喜爱，是馈赠亲友的艺术珍品及陕西特色的旅游纪念品，是镇宅避邪、保家太平、增福送喜的吉祥物。
凤翔彩绘泥塑
凤翔，古称雍。周王兴起之地，关中西府文化名城。凤翔彩绘泥塑已有600 多年历史。相传明太祖朱元璋部属第六营曾屯兵于雍水河畔，在北扫元廷残部后，刀枪入库，马放南山，军队散居下来，其中江西士兵会做陶瓷，但又无制陶设备，便用当地一种粘性很强的观音土和泥制膜彩绘。后人根据地域特色和民风习俗，从造型设色，线描继承下来，代代相传，作品洗练概括、生动夸张，色彩对比鲜明，形态妩媚可观，洋溢着浓郁的民族特色和生活气息，具有古汉陶、石雕之简、艳、神、美的艺术特点，祈福、纳祥、招财、避邪各具特色，从而获得中国民间艺术一绝之美誉，被联合国世界儿童组织称其为给孩子们礼物中最好的一种。代表作泥塑马已作为二○○二年中国生肖邮票图案而被世人所瞩目。
凤翔彩绘泥塑，造型优美，生动逼真，具有浓厚的乡土生活气息。泥塑内容有人物、动物，也有植物，大都是空心的圆塑体，也有浮雕式的挂片。其制作方法简便易行，将黏土和纸浆搅拌成塑泥，先制好模子，翻成胚胎晾干，随后涂彩、绘画和上光。各种色块和纹样有着特定的寓意。绿色，意万年长寿；红色，意四季红火；石榴，意多福多子；艾草，意去毒辟邪；海棠， 意富贵；蝴蝶，意多福；牡丹，意吉祥高照；贯钱，意万贯利钱。这些有 “讲究”的符号，在求生、趋利和避害观念的统摄下，串联组合成一件完整的艺术作品。此外，素白色的作品则主要受中国书法绘画的影响，有大俗大雅的意味，别具一格。 玉田泥塑
唐山市玉田县生产泥玩具自古有之，和天津泥人张的泥人不同，玉田泥人体现了更浓郁的乡土气息。这些半塑半画以画为主的小体泥彩塑，造型单纯简练，以白色作底，敷以红、黄、绿、黑各色，色彩强烈而协调，在我国民间泥塑领域以风格独特而占有一席之地。唐山玉田县的西高桥、戴家屯一带，是远近驰名的泥人之乡。这里的男女老少质朴、勤奋，多是聪慧的民间泥塑能手。一堆平常的泥土，一到他们手里就会变成造型生动、形象逼真、色彩鲜艳、栩栩如生的人、禽、虫、兽。玉田泥塑以泥玩具为主，以苇哨作响，以皮筋牵动使动物能跑能跳，以兔皮作鼓，摇起来有声，情趣盎然。其传统品种有《孙悟空》、《花老虎》、《秦琼》、《麒麟送子》等等，造型单纯奇妙，稚拙有趣，色彩鲜艳醒目，对比强烈协调。除此之外，另一类玉田泥塑是案几陈设品，多为神话故事、历史演义、戏曲故事中的人物造型，如《麻姑献寿》、《八仙》、《贵妃醉酒》等。还有一类是不倒翁，俗称“搬不倒”，下用半圆泥团，上用纸浆石膏胎造型，上轻下重，摇而不倒，憨态可鞠，惹人喜爱。
泥塑由于不能耐久，尚未发现很久以前的出土泥塑，但它的历史相当久远。建国后玉田泥人迎来了最为繁荣兴旺的时期，各种泥制品种类齐全、花样繁多、五彩缤纷。1996年，文化部命名玉田为“中国民间艺术之乡”。
高密泥塑
高密泥塑已有400多年的历史.在明朝隆庆,万历年间,这里的农民就自己设计用泥做成一种叫“锅子花”(也称泥墩子)的焰火出售.后来又把装火药的泥坯塑成娃娃型,焰火放过以后,再当玩具或装饰品摆设.最后这各泥塑的品种逐渐增多,有“老虎”“狮子”“猴子”“小狗”“小猫”“鸡”“鸭”等动物,也有“白蛇传”“孙悟空”“牛郎织女”等传奇故事,并且涂以各种颜色,使其生动活泼.从此,泥塑不再是焰火的附属品,而民展成为一种独立的手工艺术品了.到清朝乾隆年间,聂家 庄泥塑又借鉴了杨家埠年画的艺术特点,在表现手法上和着色上有所创新,且逐步增加了音效和局部动作,吏声音,色泽.动作融为一体.每逢山集,庙会都有卖泥玩具的.民间流传着“孩子哭.找他妈,他妈买个泥娃娃,逗得孩子乐哈哈”的民谣.可见当时泥玩具深受孩子们的欢迎,现在它已经作为一种民间艺术保留下来,并多次在国内外展出。
泥塑的历史篇三：国民间工艺之泥塑介绍及分类
国民间工艺之泥塑介绍及分类
天津泥塑 河南泥塑 淮阳泥狗 白沟泥塑 宁夏彩塑 凤翔彩绘泥塑
西藏泥塑 高密泥塑 玉田泥塑
1月4日，河南省淮阳县民间泥塑艺人在绘制五彩小老虎泥塑工艺品。河南省淮阳县民间泥塑工艺大师彭百虎在泥泥狗的基础上，创作出一批新颖别致的老虎工艺品，该虎以红、蓝、白、黄、黑五种颜色绘制，造型小巧精制，憨态可掬，深受客户青睐。 中新社发 杨正华 摄
关于泥塑，中国各地有着不同的民间风俗，流传着很多动人的传说故事，这些构成了泥塑艺术的精神内核。民间泥塑的用途主要有祈子延寿、纳福招财、驱邪避灾和装饰摆设等。
女娲造人
在中国的上古神话中，人是女娲用黄河里的泥捏塑出来的。
传说女娲抟土造人的地方就在河南淮阳，当地人称女娲为“人祖姑姑”，并建有“人祖庙”。每年的农历二月初二，淮阳都要举行“人祖庙会”，与其他地方庙会有所不同的是，在淮阳的“人祖庙会”上会陈列和买卖一种叫做“泥泥狗”的神奇泥塑。这些泥塑造型奇异，色彩古色古香，当地的老艺人称，他们做“泥泥狗”的手艺就是“人祖姑姑”女娲传下来的。人类学家认为，“泥泥狗”与上古的图腾有关，是流传至今最为古老的泥塑和中原早期文化与艺术的样本。
节日玩具
泥塑成本低，费工少，是老百姓喜闻乐见的艺术表现形式，它往往和节令、礼仪、风俗联系在一起。
泥塑艺术发展到宋代，不但宗教题材的大型佛像继续繁荣，小型泥塑玩具也发展起来。有许多人专门从事泥人制作，作为商品出售。据记载，宋代杭州也是塑捏泥人盛行的地方，产品多为泥娃娃，称为“磨喝乐”。据民间传说，磨喝乐是佛祖释迦牟尼在迦毗罗卫国为王太子时亲生的儿子，成年后随父出家，修成正果，成为十八罗汉之一。每逢七月七日，不仅平民百姓买回去“乞巧”，达官贵人也要买回去供奉玩耍。
“泥象”与“泥春牛”
南宋都城杭州，至今还可见到一种泥塑的小象，和泥娃大小差不多，被人们奉为神兽。泥象的产生源于皇室的南郊祭天礼。南宋王朝每三年举行一次郊祭大礼，仪仗队由当时越南进贡来的大象为前导，观看大象的排练是当时人们的一大乐事，故泥塑小象应运而生。其他
还有泥神象、泥鬼怪、泥禽、泥兽、泥花、泥果等，大多为孩童玩耍之物，也有作为案头陈设的。
无锡的“泥春牛”与傩信仰有关。南宋杭州有“鞭春”仪式，立春当日，由临安知府带头，手执彩扎牛鞭，在“牛”(泥牛)身上抽打三次，作为春耕开始的象征，称为“打春”，寓意阴气消退，阳气上升，万象更新。立春前后，街市上有小泥牛出售，邻里间相互赠送，被视为五谷丰登、六畜兴旺的吉祥物。
寺庙中的彩塑造像
寺庙中的彩塑造像是中国泥塑重要的组成部分。宗教彩塑造像内容多为佛教、道教、地方神祗、纪念性人物、神话及民间传说，其中以佛教造像为主流。西汉末期，佛教经西域传入中国，艺人们在继承传统造像的基础上，又吸取了印度雕塑艺术的精华，使中外的造像艺术得到有机的结合。佛的庄严典雅、菩萨的亲切端丽、弟子的容忍豁达、天王力士的勇猛威严、供养者的虔诚唯诺 都栩栩如生，描绘了佛国的理想境界。
敦煌莫高窟彩塑保存着北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元历代的塑像3000余尊，其中圆塑像2000余尊，壁塑浮雕1000余尊，有佛、菩萨、弟子、天王和力士等，均采用泥塑彩绘，以捏、塑、贴、压、削、刻等传统技法成型，用点、染、刷、涂、描等方法施彩。
唐代是中国彩塑造像的顶峰时期。山西五台县佛光寺内的彩塑，塑工写实沉厚，制作精美，姿态优雅，比例匀称，面部丰腴，双手纤巧，显示出温柔妩媚的神采，堪称中华彩塑的瑰宝。山西平遥县双林寺的2000余尊佛像彩塑，姿态各异，风格独特。江苏苏州紫金庵内的18尊罗汉塑像，远看疑是丝绸，近看才知是彩塑。陕西蓝田水陆庵壁塑《佛教故事》，场面宏大，内容丰富，塑工细致。
随着现代科技的发展，广告传播方式日新月异的变化，广告设计中的可以含量越来越高。可以说，广告的科技性是现代广告的重要标志之一。其主要表现如下： 第一，广告计划与广告策划的科学性。广告计划和策划包含着广告目标与预算、广告战略和策略、媒体选择与组合、消费群体分析与选择、广告形式的创造与表达等方方面面的因素。它涉及到心理学、社会学、市场学、传播学及美学等学科的知识和经验。其科学性在于综合运用上述知识和经验，通过市场调查、产品分析、消费者范围确定等环节的实施，制定符合客观实际的广告计划，策划出以出奇制胜的方案。
第二，采用先进的手段和方法。即对广告的研究、实施、评估过程中，加大科技含量。例如，现代化的检测方案比较科学地、准确地进行广告效果的测评，计算机技术的应用，提高了广告制作的精确度、速度等，极大促进了广告的宣传力度，提高了广告的效益、水平。
以上摘自化学工业出版社《广告策划与设计》，
我觉得，广告是科学与艺术的结合主要表现为：在广告计划和策划时，科学的把握主题，可以更好的实现广告艺术的目的：吸引消费者，提高广告诉求效果。在广告设计、制作过程中，科学的手段和方法，如上文所说的计算机技术的运用，一方面可以节省制作过程中人力、物力的投入，一方面可以更好的帮助广告艺术表现形式的实现，提高广告制作的水平，增强作品的艺术感染力。
当代跨文化广告传播中民族文化特性研究摘要本文的阐述主要是从广告本身出发，从不同层面叙述在当前跨文化广告传播中，本土产品的民族文化特征。本土产品广告在拓展国内市场，进行广告的制作和传播时，所必须做到...
当代跨文化广告传播中民族文化特性研究摘要本文的阐述主要是从广告本身出发，从不同层面叙述在当前跨文化广告传播中，本土产品的民族文化特征。本土产品广告在拓展国内市场，进行广告的制作和传播时，所必须做到的一些注意事项。首先认真研究本国以及传播国受众及其独特的民族文化、风俗习惯，其次研究本国以及传播国受众的文化接受心理，研究民族文化特性在本土产品广告中的作用，重视对民族文化的理解、挖掘和运用。在民族文化这个大背景下，架起与消费者心灵沟通的桥梁。本文从广告文化策略的角度出发，以本土产品广告为主体，研究本土产品广告在发展国内市场，开拓国际市场时，如何有效地融入本民族文化特性，使我们的广告深入人心，产生情感共鸣。关键字本土产品 广告 跨文化传播 民族文化 第〇章 研究背景 40.1我国广告中民族文化运用的状况 40.2 民族文化在国际广告传播中的重要地位 50.2.1民族文化在国际广告传播中的体现 50.2.2 广告中在跨文化传播中的体现 50.3 广告中民族文化运用所面临的挑战 60.3.1 广告要防止民族文化冲突现象 60.3.2 警惕跨文化广告传播中殖民文化入侵 7第一章 民族文化的艺术价值 71.1 民族文化的内涵和外延 71.1.1 什么是民族文化 71.1.2 民族文化的内涵和外延 71.2 民族文化发展的特性 81.2.1民族性与时代性的统一 81.2.2 涵延性与主导性的并存 91.2.3 兼容性与选择性的一致 9第二章 民族文化——现代广告中永恒的主题 92.1 广告文化的内涵 92.1.1 广告是一种文化的表现形式 92.1.2 广告文化的表现特点 102.2 民族文化在广告中的表现 102.2.1 广告创意中的民族文化因素 102.2.2 广告语言中的民族文化因素 112.2.3 跨文化传播广告表现符号中的民族文化因素 112.3 广告文化与民族文化的关系 122.3.1 广告文化对民族文化的依赖性 122.3.2 广告文化对民族文化的促进作用 12第三章 本土产品民族文化特征调查与研究 133.1 关于本土产品的一次市场调查 133.1.1 问卷
调查的可行性分析 133.1.2 问卷调查的形式 133.1.3 问卷调查的内容 133.2 问卷调查结果分析 13第四章 本土产品广告中民族文化分析 164.1 本土产品广告与受众心理分析 164.1.1 广告受众的社会心理分析 164.1.2 广告与受众注意心理的关系 174.2 本土产品广告与文化规律分析 184.2.1广告与地城文化的差异 184.2.2 广告与价值观念 194.2.3 广告与文化语境 194.2.4 广告与生活方式 19第五章 跨文化广告传播中民族文化的运用 195.1 本土产品广告的表现原则 195.2 民族文化与广告创意相结合 205.2.1 民族文化的创意元素 205.2.2 避免简单拼接所造成的跨文化广告传播中文化异化 215.3 跨文化广告传播中广告创作中民族文化的扬弃 225.3.1 区分民族文化与封建传统 225.3.2 拒绝低俗——提高民族文化的格调 235.3.3 中国象征遭戏弄——近期国外品牌广告创作中的对民族文化的践踏现象 23第六章 应用实例——若干典型案例分析 246.1 从“脑白金”现象谈广告中的亲情攻势 246.2 酒·画·民族魂·广告——从水井坊系列广告谈起 246.3 商标·文化的回归·1.5亿元的“韧”字 25第七章 结束语 26附录1 29
一、中国传统文化元素
中国传统文化包罗万象，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器 ，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现代招贴设计提供着丰富的表现形式和图式语言。
中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、历史悠久，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。如何认识传统造型艺术与现代广告招贴设计的关系，使其在现代广告招贴设计中的应用更为广泛和深入，在"国际设计风格"潮流之后，开创多元化的设计潮流，已成为新一代设计师们所面临的课题。这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上，传统的元素加以改造提炼和运用，使其更富有时代的特色。
二、现代广告招贴
招贴艺术作为一种视觉传达艺术，在其历史发展过程中形成了多种多样的表现形式，并各自具有不同的功能，它是一种传播商业和文化等信息的视觉媒体。由于其可复制性和传播性，因此和广告有密切的联系，在现代社会生活中起着重要的作用。招贴不仅是为了引起人们的关注和理解，而且更是一种美的语言，它映射出一个国家的民族传统与社会文化。
首先，招贴画传达信息鼓动宣传的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油画或版画，它要求一目了然，简洁明确，使人在一瞬之间，一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的，宣传画往往采取一系列假定手法，突出重点，
删去次要的细节、细部，甚至背景，并可以把各个不同的比例，把在不同时间，空间发生的活动组合在一起。并经常运用象征手法，启发人们的联想。因此，它的构思要能超载现实，构图要概括集中，形象要简练夸张，要以强烈鲜明的色彩为手法，突出醒目地表达所要宣传的事物，表现物与物之间的内在联系，赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活，感受到新的意义。在这些方面，中国传统的美学观，能够为设计者提供大量的营养。
好的招贴要做到既要让人“一目了然”还要做到让人“一见倾心”，为它所吸引，顾盼之余，留下较深的印象。这就要求招贴具有精湛的构思。任何艺术，都不能说明一切，特别是像招贴画这种特殊的艺术形式，在有限的时空条件下，能使人过目难忘，回味无穷，那就需要做到“以少胜多”“一以当十”。 当然，至今也还有要求艺术叙述一切的观众，向招贴画提出对多幅画的要求，正象向雕塑提出连环画的要求，向快板提出多幕的要求一样不现实。“以少用多”和“由此及彼”是艺术技巧的标志，特别是招贴艺术，它只能从生活的某一侧面而不是从一切侧面来再现现实。任何形象都不过是构成整体的一部分，重要的是，能不能概括其他部分。招贴画中常常有充满画面的颜面特写，一双手，一双眼，一个动态，一个表情，只要是选择最富于代表性的现象，而且着重它的某些特征，它就能构成“言简意赅”的好作品。尽管构图简单，却要求表现出一定的、能
三、中国传统文化在现代广告招贴中的应用
中国传统文化在现代招贴设计中运用的范围很广泛，而且丰富多样，在这里，我简单地列举几种在现代广告招贴中应用广泛的传统文化元素。
（一）、中国水墨山水在现代广告招贴中的应用
中国传统水墨画经过长时间的发展，已经成为中国独有的一种绘画形式。在写实水墨与写意水墨中，水墨绘画艺术形成了具有中国特色的形式语言，表现出外在的形式与内在的精神的统一。水墨艺术独特的表现形式首先体现在水墨艺术中特有的简洁的形式语言，即“计白当黑”的朴素形象。水墨艺术简约的画面不等于简单，而是形象简捷，寓意丰富，妙在以极少的要素表达最多的信息。
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