【浅谈外宣工作中城市系列纪录片的创作】 浅谈纪录片

　　[摘要]本文以电视片《走进澳门》为蓝本，详细论述了本片在风格个性化、创作情感化、蒙太奇旋律化、声音多元化四方面的独创性，阐述了在城市系列纪录片创作中个性化操作的体会。
　　[关键词]个性化　情感化　蒙太奇多元化
　　
　　随着中国改革开放，对外宣传的力度不断加大。手段也愈加丰富。电视新闻、专题、栏目、晚会等呈现出多姿多彩的风格样式。就纪录片类节目来细分。侧重面不一样，表现手法也有区别，如，文化类纪录片注重品味；生活类注重生动的情节和细节；社会类注重纪实。虽然特色各异，但都体现出了外宣片内外有别的独特创作规律。
　　笔者在参与制作澳门回归这一历史事件的对外宣传片过程中，在创作表现上进行了一些新尝试，获得了一些创作的新感悟。该片获得南粤金鹊奖编导专项奖和节目奖。回头梳理该片创作体会，笔者认为在内容决定形式、观众决定视角的外宣创作思想指导下，风格个性化、创作情感化、蒙太奇旋律化、声音多元化是使本片获得成功的四大特色。
　　
　　一、风格个性化
　　
　　电视纪录片并不是简要地记录生活，而是要通过立意加制作的过程，表现主创人员对生活现实的某种独特认识和思考。因此，一部成功的电视纪录片，在摄影、采访、解说、配乐、节奏等各方面都必定要有其独特的艺术个性，即风格个性化。一方面，不同的人由于个性、经历、观念的不同，在把握创作题材及体裁、选择表现手法、运用语言等方面各有爱好与特长；另一方面，同一作者出于表现某种内容、烘托某种氛围。创造某种意境的需要，也在自己不同的作品中会尝试不同的格调。
　　澳门回归的历史事件举世关注，反映该题材的节目形态不胜枚举，仅专题类片子就多达二十余部。要想在众多专题类节目中脱颖而出，就必须有自己独特鲜明的风格，不从众，不平庸。为此。我们从与风格表现紧密相关的内容――澳门――出发，大胆借用风光片、旅游片的风格，使该片表现出了同类题材的不同特色。没有沉重的叹息，悲戚的诉说，在轻松、优美的基调中娓娓道出澳门昨天和今天，体现了一种大国的自信与潇洒、气度与胸怀。在语言风格上，以轻松、明快、交流性强的特点表现出澳门这一中西合璧的城市独特的风情与开放的性格，避免了同类题材常有的关于澳门百年割让史的沉重感。
　　在剪辑手法上，充分运用镜头的长短、动静组合，形成一组组活泼动感的画面，避免了同类题材趋同的宏大篇幅和史料堆积，给观众一种清新活泼的欣赏效果。在解说词的运用上，为了避免千篇一律、毫无个性，我们对解说词盼行文、疏密、修辞手法等进行了周密细致的研讨和修订，甚至对于解说员的性别、音调、音色都作出了最佳的选择。使解说词与全片风格浑然一体，起到了锦上添花的作用。另外，在配乐上，我们选择情绪与节奏恰当配合的音乐。对该片的主题表达和意境生成起到重要的烘托作用。总之，整部纪录片在真实的基础上，充分调动了创作者的艺术手法。达到了写实与写意、审美与教育的完美融合，增强了观众的接受程度，让观众在一个个优美的镜头赏析中，走进澳门，了解历史。
　　
　　二、创作感情化
　　
　　正如歌德所说：“没有感情也就不存在真正的艺术，”观众从作品中获得的审美感受是被作品的感情所感染而产生的。白居易说过：“感人心者，莫先乎情”。情感的注入，往往是一部作品成功的首要因素。
　　五十集电视纪录片《走进澳门》，从整体把握了叙述与抒情上的分寸，强调了写实与写意相结合的创作风格。注重对客观景物的艺术再现，拍摄内容既源于生活，又高于生活，注重对所表现对象和内容生动描述，并在拍摄过程中注重发挥创作者的主观情愫，把该情愫激发下产生的联想、夸张、比喻、象征、有机地贯穿，体现在解说、画面、音乐等手段之中，使之若即若离又谐和交融，由此增加作品的表现力和感染力，使整个片子营造出一种让观众身临其境的氛围，从而实现了与观众的情感互动。从节目播出后的反馈意见来看，该片创作的情感化定位是适宜的，运用也是成功的。
　　在创作意象指引下，运用镜头的角度、景别、节奏来抒发主观感受。在连续运动的几个画面组台中以隐喻、象征等手法而产生的意境和韵味，回味悠长、韵味无穷。《走进澳门》中《葡京酒店》一集，内容是介绍闻名东南亚的赌城澳门葡京酒店，介绍它的历史、建筑及内部功能等情况。众所周知，葡京酒店作为澳门的标志性建筑，经常出现在挂历、明信片及媒体上。随着澳门回归，电视节目中也不乏葡京酒店的身影。从摄影上讲，葡京酒店是一只被人无数次呈现过的“旧瓶”，如何使他装进“新酒”成为编导摄像们面对的难题。葡京酒店正门的宽大、森严，一直被人们比喻成“老虎口”，然而在拍摄上要体现出这一特点，并不是一件轻而易举的事情。我们的摄像师选取不同角度，经过多次拍摄、反复比较。最终选择了用广角镜拍摄。通过广角镜造成的画面边沿弧形变化，葡京酒店大门更像“老虎口”，准确地表达了画面的寓意，达到了预期的效果。
　　拍摄者在连续运动的几个画面组合中，运用隐喻、象征等手法，捕捉细节及空镜头，并恰当地运用于片中，起到了渲染气氛、深化主题、增强表现力的作用。《古老的红灯区》也是《走进澳门》中的一集，比较典型地运用了这种表现手法。在无法拍摄当年红灯区的情况下。主要运用空镜头来写意、象征。狭窄幽暗的小巷、门上高挂的红灯笼、墙头摇曳的小草、与摆拍的窗栏间摇摆的手绢等细节在编导精心组接下，将昔日青楼女子飘浮不定、任人宰割的命运艺术化地体现出来，含蓄的表达给观众提供了更大的审美想象空间。这种注入创作者主观情感的画面，表现力更强，视觉冲击力更大，带给观众的内涵更丰富。
　　
　　三、蒙太奇旋律化
　　
　　对节奏的敏感，是人类心理与生理基本特性之一，美学家朱光潜说过：“节奏是主观和客观的统一，也是心理与生理的统一。”符合人们心理活动的节奏，可以有效调节人们的心理状态，使人产生兴趣与愉悦，促进和强化注意力。反之则会使人产生心理疲劳和厌倦，分散注意力。纪录片《走进澳门》，正是从这一点出发，充分运用蒙太奇旋律化的创作手法，重视节奏对观众情绪的影响，在内部节奏与外部节奏、情节节奏与情绪节奏的设计上，都根据观众的接受效果来设计。使之强弱得当、张弛相宜，增强了作品的可观性和感染力。
　　蒙太奇是创作者出于表现电视片主题思想的需要。把许多镜头组织起来，使之构成前后连贯、首尾完整的作品的手法。旋律是音乐的主体，它的特性是以不同的音高、节奏有机组合后产生或激昂、或舒缓、或欢快、或宁静的不同感情效果。《走进澳门》将音乐中的旋律与电视中的蒙太奇两相结台。运用二者之间的元素构成与组合产生的效果，使电视画面的语言表达呈现出最佳状 态。使整部纪录片的音乐旋律波澜起伏、错落有致。内容与形式达到水乳交融、和谐统一。
　　蒙太奇旋律化的主旨就是要选择那些富有艺术表现力的画而，并把他们组接在一起，让声音和画面有机结合、互相作用，派生新的含义，从而更生动、深刻地体现创作意图。在表现澳门新马路繁华景象时，我们运用了主观镜头的跟拍、剪辑特技加快的夸张的手法，并配以节奏明快的音乐，以蒙太奇旋律化的方法，介绍了澳门新马路的繁华，强调了琳琅满目、目不暇接的节奏。另外，电视丰富特技也为画面的诗情画意提供了多种表现手法。将电视节目制作与高科技结缘，不但画面结构中情感和意境的表现力更佳。同时也增加了视觉上的新颖感、冲击力和赏心悦目的审美体验。如《东望洋灯塔》一集中，运用特技手段，将波涛汹涌的大海、海上剧烈摇晃的小木船与光芒四射的东望洋灯塔等画面色彩调成黑白效果，并有机叠加。这一组画面的特技处理，展现出难以亲眼目睹的险恶场景，强调了海上灯塔神圣的作用。
　　
　　四、声音多元化
　　
　　音乐对人最直接的作用就是煽情。抽象的音乐能创造情感，情感又作用于思绪，促使展开想象的空间。音乐作为电视记录片的配乐，有烘托气氛、表达情绪、强化主题的作用。不同地域有不同的音乐风格，反过来便可用不同风格的音乐来暗示内容、画面的来源。地域色彩较强的音乐可以强调、表现地方性。情感色彩较强的音乐可作意犹未尽时的补充，延伸心灵感受，补充感情的韵味，给观众带去遐想。
　　我们在《走进澳门》的每一集都尽可能选择符合内容需要、与画面形成互补的音乐、音响，用声音来补充画面内容，将抽象与具象有机结合，将画面与声音作为一个整体，这种电视语言的表述，准确、全面、立体完整地传递了我们想要宣传的信息。尤其是拍摄风光类画面的时候，充分发挥音响效果的功能，用视觉与听觉来感受自然界，美丽景观中的风声、水声、鸟鸣等，赋予了画面灵动的生命，声音加强了画面的活力，扩展了画面空间，使节目更具有观赏价值。
　　世界上有声之物都有各自的特点。每一种声音代表着一种物体，在电视节目中的音响传达着特定的信息。因此，音响在节目中具有不可忽视的表现力和信息传达作用。同时，他可以创造听觉的环境，还可起到转换场景和时空的作用。电视节目最主要的表现手段――画面和解说有其自身的局限性，如潺潺流水、高山鸟语，仅以画面解说来表现，往往会显得空泛、枯燥，而此时如果再配以对应的声音效果，即刻便会产生灵动感觉，使画面充满生气，营造身临其境的效果。画面、解说、音乐、音响在表现力上各有所长。编导在构思作品时能集多方所长为作品所用，就可以丰富、提高作品的表现力。
　　制作对外宣传的城市系列纪录片，其主要功能是宣传介绍，任何表现手法都要围绕着特定的内容而用，内容决定形式。任何表现手法都是为了艺术地再现、表现对象，使之更富有吸引力和感染力，从而更好地达到宣传的目的。风格个性化、创作情感化、蒙太奇旋律化、声音多元化，这四个要素都是为内容服务的，它是使之艺术化的具体手段，我们将在今后的创作中进一步创新、发展。

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