对现代儿童水墨画教学方法的探索

　　摘 要：水墨画作为我国的传统绘画，具有独特的艺术审美特点和艺术表现形式。儿童学习水墨画，有助于培养他们的审美意识、认知能力，对于他们了解我国传统绘画的精髓，感受水墨意趣，，激发创造想象力，弘扬和发展民族文化有着重大的意义。笔者将中国传统绘画的精髓与新课改下的教学方法有机融合，引导孩子用他们独特的视角去解读水墨画，表达他们熟悉的世界。在教学中运用情境教学法、游戏教学法、快乐教学法、写生教学法、参观教学法、多媒体教学法等，让儿童感知水墨大世界的神奇魅力。
　　关键词：儿童水墨；教学方法；创新
　　目前，随着《美术新课程标准》的出台，水墨画教学在中小学也逐步开展和丰富起来，教学资源日渐丰富。但传统的以临摹为主的教学模式仍是现代水墨教学的主要教学途径。这种单一枯燥的教学方法不仅限制了儿童的创造思维，还慢慢地让孩子们失去了水墨学习的兴趣，在当代儿童水墨教学过程中，对于如何把传统的水墨教学与儿童心理特征完美切合仍缺乏深入的探索与研究。笔者对儿童水墨画教学方法有长期探索与实践，力求把水墨作为表达的媒介，引导儿童通过观察、联想、体验、创造等一系列活动，让儿童自己去发现探索美、表现美、创造美，在传承中创新，在创新中传承。享受自主探索的喜悦与乐趣。
　　一、教学方法应遵循少儿绘画发展的心理规律
　　儿童水墨画教学的对象是学生，因此，教学必须与学生的心理发展规律相联系，不同的研究学者对儿童绘画发展阶段有不同的划分。不过，大体上按年龄阶段可分为：涂鸦期（1.5-3岁，无意识到有控制的涂画）、象征期（3-5岁，画简单的形象，色彩的随意性）、意象前期（5-7岁，形象概念化且有联系，使用主观色彩）、意象后期（7-9岁，造型较完整，记忆、想象、创造力强，色彩强烈）、萌生写实期（9—11岁，造型逐渐成熟并转向现实，追求客观色彩）、推理写实期（11-13岁，追求写实，能用形象、色彩表达感情）、仿成人写实期（13-15岁，造型具有写实性，对美术兴趣出现分化）。可见不同时期少儿的认知特点、绘画发展规律也呈现出很大的差异，而儿童水墨画教学作为少儿绘画类的一大分支，也应从少儿生理、心理的发展特点着手，不同年龄阶段探，不同的教学方法，保证学生的参与度与认同感。
　　二、对儿童水墨画教学方法的探索
　　教师如何通过儿童的心理和生理特点，在现代教学理论的指导下，科学、合理地选择和有效地运用教学方法，调动儿童的积极性，完善儿童水墨画教学呢？笔者经过长时间的教学实践，觉得可以从这几个方面入手。
　　1.快乐教学法与游戏教学法相结合
　　追求快乐，逃避痛苦是人的本性，而儿童更是喜欢有趣、游戏互动的课堂氛围。教师应该巧妙地利用这一特征，在儿童水墨画教学课堂上，教师可以多设置讲故事、游戏互动等有趣活动，引导儿童对所学习的内容产生浓厚的兴趣，并在游戏互动中更加积极主动地参与水墨课程的实践。并感受到水墨课堂的亲切、轻松和愉快。如水墨课题—《章鱼来啦》（6-8岁），老师播放章鱼在海底的活动视频，了解章鱼形态特征、生活习性、生活环境，随后带领孩子在视频的感染下一起模仿有着8条可收缩的腕的章鱼在海底的生活。营造出愉快、轻松的课堂氛围。当然，在水墨画教学的过程中，为了表现出章鱼身上特殊的斑纹，我们在掌握水墨规律的前提下，还用到洗洁精这一媒介，新的媒介与技法创造出不同的水墨肌理，孩子们跃跃欲试，很快便融入到探索水墨的乐趣中。快乐教学法与游戏教学法结合起来拉近了学生与教师之间的距离，让孩子们可以充分地展现自我的个性特征，在玩中学习与探索，保护了水墨画作品原创力。
　　2.写生教学方法。
　　大自然是一本生动的教科书，写生是儿童探索美、发现美的重要途径。写生教学法能够培养孩子们对客观世界认识了解、观察探索。调动孩子们参与的积极性，通过绘画训练能使少儿学会关注身边的美，做一个生活的有心人，他们的水墨作品才会更加鲜活、更加动人，在水墨画写生教学中，教师可以从静物、人物、风景等多方面取材。如水墨课题—《干花的生命》（8-10岁）这是一堂名为《干花的生命》的瓶花静物写生课。老师引导孩子通过对花瓶中干花的观察、触摸、分析，结合西方花卉静物的色彩、构图。集体讨论画面的创意构成并寻找合适的水墨语言对作品进行创作。通过老师的深入讲解、孩子们的探索讨论实践一幅幅带有独特个性的作品呈现在眼前，既带有传统笔墨的层次，又有现代水墨的装饰感。当然在整个水墨画写生的教学过程体系中教师要遵循由简单复杂，由容易到困难，由静态到动态的原则，了解并尊重儿童的观察视角、审美感受，不能一味的用成人的绘画模式来对少儿的绘画加以批评与指责。
　　3.参观教学法。
　　组织带领学生到美术馆、博物馆实地观察、调查、研究和学习。“真正的艺术教育是启蒙、探索；是平等对话、自由交流；是在观察、认知、审美、质疑和直率的表达中，培育人的“独立之人格，自由之精神”；是向学生提供各种各样可供选择的思维方式和表达方式，培养开放宽容的心态，对多元化的尊重和欣赏，”而参观教学法便是帮助孩子们开拓眼界、交流讨论、提高鉴赏水平与能力的重要方法。当然参观教学法与写生教学法可以结合使用，孩子们在参观美术馆、博物馆的同时，通过对大师作品的欣赏讨论，在原作的基础上进行从创意性临摹，创作出属于自己的画作。如水墨课题—《长沙窑意笔画》（10-12岁），孩子们在老师的带领下参观古长沙窑址，了解到古长沙窑瓷器的制作流程，在老师的生动讲解下更深刻的了解到古长沙窑瓷上意笔画独特的题材美、构图美、笔墨美、色彩美、造型美。通过实地考察，并结合课前网上资料的整理与取舍，孩子们实地对古长沙窑意笔画进行了再创作，整个课程不仅使孩子们开阔了视野、丰富了认识，还培养孩子们独立判断和创作的能力。
　　4.情境教学法。
　　“情境教学法正是针对儿童的思维特点和认识规律，以“美”为突破口、以“思”为核心、以“情”为纽带，以“儿童活动”为途径，以“周围世界”为源泉，让儿童在学习的过程中，获得探究的乐趣、审美的乐趣、认识的乐趣、创造的乐趣，从而使教学真正成为生动活泼自我需求的活动。”如水墨课题—《我们城市的古建筑》，课堂通过儿童对自己所居住城市的了解考察、在身边古建筑中发现美、表现美。表达了自己对所在城市的热爱之情。灵活多变的水墨语言与圆形扇面的结合使得笔下的古建筑更加充满韵味。
　　5.多媒体教学法。
　　兒童水墨课程中多媒体教学不仅激发学生的学习兴趣，使课堂气氛更加活跃，还增强教学效果。如教学过程中PPT课件的展示形式，不仅直观、生动、形象地展示儿童水墨课程的教学内容，还通过文字、图片、图表、声音等的有机融合营造了浓厚的水墨画的学习情境，拉近了儿童与水墨画之间的距离。而网络中共享的名师水墨教学视频、名家作品与访谈使孩子们更直观的了解到水墨画的创作全过程，名家水墨画创作视频演示再结合教师系统讲解的方法让学生更加直观深入地学习探索水墨画，更有利于孩子们开展个性化的创作。
　　为了更好的传承和创新中国的传统水墨画，培养孩子们对我国传统优秀文化的认同感和传承意识，还需要我们美术教育工作者不断的探索、改进与完善，为现代儿童水墨画教学的开拓创新贡献自己的力量。
　　参考文献
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　　[2]尹少淳.美术及其教育[M]，湖南美术出版社，1995年6版
　　[3]王大根.美术教学论[M]，华东师范大学出版社，2000年版
　　[4]冯国勤.少儿中国画教学内容与形式的探索.中国美术教育[J]，1996年第2期
　　[5]杨景芝.儿童绘画与教育.中国地质大学出版社[M]，2004
　　作者简介
　　梁先慧（1991—），女，湖南常德，湖南师范大学，2016级硕士，研究方向：中国画研究与创作。
　　（作者单位：湖南师范大学）

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