近二十年国内文征明山水画研究综述

　　摘 要：文征明是明代“吴门四家”之一，诗文书画皆精，具有很高的艺术素养。文章主要以文征明山水画为研究对象，将近二十年国内研究文征明山水画的文献资料进行整理、论述，从文征明山水画师承及演变轨迹、艺术特色、产生的影响几个方面入手，试图在文征明山水画中窥探他高韬的品格与文人素养。
　　关键词：文征明；山水画；研究综述
　　引言
　　文征明（1470.11.28-1559.3.28），原名壁（或作璧），字征明，长州（今江苏苏州）人，为明代“吴门四家”之一，文征明的绘画兼善山水、兰竹、人物、花卉诸科，尤精山水，山水画师从沈周，后期创作又受赵孟頫的影响，画面雅致秀丽，山水画面貌主要有“粗文”与“细文”两种。文征明在山水画方面取得了很高的艺术成就，他是“吴门画派”的旗手，门人众多，对明清两代的绘画影响巨大，因此，我们有必要对文征明的山水画进行研究，探索其山水画的艺术成就与价值。就近二十年来文献的梳理来看，大部分文献主要针对文征明细笔山水画的题材、笔墨及设色进行论述，粗笔一般都泛泛而谈，而关于文征明师承及演变轨迹极少有做系统论述的，并且在绘画影响方面的论述也不全面。因此，文征明山水画还存在着很大的研究空间。
　　一、对文征明山水画师承与衍变轨迹的研究
　　1、文征明山水画师承方面
　　关于文征明山水画师承的问题，刘纲纪在其著作《文征明》（吉林美术出版社，1996年5月）中做了详细的论述，提出文征明受沈周的影响最大，除了对文征明笔墨上的影响，更体现在描绘江南绘画题材和研习诸大家画法的影响上。另一个对他影响巨大画家的是赵孟頫，赵孟頫绘画精密，雅秀的特点及追求“古意”理念对文征明产生很大的影响，其次是宋元诸家对他的影响，如宋代的二米及李唐等人、元代的吴镇及倪瓒等诸大家。林家治编著的《明四大家研究与艺术鉴赏 文征明》（河北教育出版社，2011年2月）中也论及沈周与赵孟頫对文氏绘画的极大影响，与刘纲纪的观点大体一致。
　　2、山水画演变轨迹方面
　　衍变轨迹通俗来讲，亦可称之为分期，这一类问题是以往中国画研究中的基本课题。单国强出版的《中国绘画断代史 明代绘画》（人民美术出版社，2004年3月）著作中详细的记述了文征明山水画的衍变。将绘画历程分为早、中、晚三个时期。早期为三十岁到四十四岁之间，主师沈周，兼学赵孟頫，以工细为主，兼以粗笔。中期为四十四岁到六十岁之间，主师赵孟頫，王蒙，均已工细为主。晚期为六十岁到九十岁之间，兼长粗细两种画法，本色细笔画更见精工，粗笔也更趋苍劲。江洛一和钱玉成编著出版的《吴门画派》（苏州大学出版社，2004年4月）中，也将文征明山水画分为早、中、晚三个阶段。早期以工细为主，研究沈周和历代山水画作品，中期由细转成粗或粗细兼具，画风融进了自己的意愿。晚期是七十岁之后，由粗变细，画风更加工致。融入大自然使得他创组思想活跃。
　　二、对文征明山水画艺术特色的研究
　　关于文征明山水画艺术特色的文献著述主要从其笔墨及色彩形式、题材几个方面进行论述的，下面就这几个方面分别进行阐述。
　　1、笔墨及色彩形式方面
　　文征明山水画的传世作品中细笔山水画居多，因此大多数学者会较深入地研究他的细笔绘画，关于文征明细笔山水画的特点，林家治在其出版的《明四大家研究与艺术鉴赏 文征明》（河北教育出版社，2011年2月）一书中提出，文氏细笔较为出色，就细笔作品而言，又可通过设色与小青绿的画获得表现。设色画的用墨受赵孟頫和倪瓒的影响，以淡墨和更淡墨的施用，使得浓墨更加厚重，设色则主要受赵孟頫临仿前辈画作的影响，提高浅降的地位，小青绿有浓的或较浓的、较淡的两种风貌。单国强的《中国绘画断代史 明代绘画》（人民美术出版社，2004年3月）中，在论及文氏山水画时提出“粗笔”受沈周影响最深，并且融合了马夏粗劲和赵孟頫以书入画的用笔及运锋，论及“细笔”时提出细笔水墨兼学王蒙缜密、黄公望虚灵和赵孟頫的秀雅，青绿主师赵孟頫，兼学赵氏父子，又融入元米氏父子和元四家的笔墨，形成自己多姿多彩的笔墨特色。
　　除了上述较为详细的论述外，还有一些文献著作做了大概论述。石莉出版的《文征明》（河北教育出版社，2003年6月）中也提出细文比粗文成就高，并就其原因做了细致的论述，提出文征明对“精工”、“秀润”的追求不仅反映出他自己的艺术思想，也体现出明代初期到中期审美的转变。梁培先在其出版的《书画同源 文征明》（荣宝斋出版社，2013年5月）中提出了文氏“以书入画”的创作表现。对“粗文”和“细文”中以书入画的用笔技法做了细致的论述。
　　2、题材方面
　　文征明山水画题材大致可分为仿古题材、写景题材、现实题材几大类。如果再细致一点，又可分为雅集文会、园林类的题材。
　　先来看第一种题材的文献资料，张安志在其出版的《文征明》（上海人民美术出版社，1979年2月）著作中，将文征明山水画题材分为三类，一类是表现自然境界的山水画，第二类是具有较多现实性和生活内容的山水画，还有一类是仿古人的作品。单国强在《中国绘画断代史 明代绘画》（人民美术出版社，2004年3月）中，将文氏山水概括为写景、抒情、仿古三大类。写景山水的现实性、生活内容和文人之情更甚，抒情山水多表现隐逸情怀，仿古山水面广，包括文人和院体、水墨和青绿、粗笔和细笔之作。于有东在其出版的《文墨人生 文征明的生活状态考察》（中国社会科学出版社，2015年2月）一书中，提出文征明绘画题材有隐逸、高士、江南风光、北国风光等。
　　针对第二类题材，由陈瑞近主编出版的《衡山仰止 文征明的社会角色》（故宫出版社，2013年10月）一书中有提到文征明雅集题材山水，有意向式的描绘雅集的具体场景，也有形象地描绘赶赴雅集的实际情景。杜晓宇在其硕士论文《吴门代表画家沈周、文征明》（上海师范大学，2011年）中论述沈、文绘画题材时有提到文征明的雅集山水，提出文氏雅集山水情调高雅，闲适，并列举文征明一系列庭园雅集作品进行论述。林家治在《明四大家研究与艺术鉴赏 文征明》（河北教育出版社，2011年2月）中，分析了文征明园林题材作品形成的原因，园林题材绘画的特点以及创造性。硕士研究生徐熊发表的毕业论文《明代吴门画派的园林绘画》（國美，2008年）中，在“吴门园林绘画的高峰”这一章节中论述了文征明的园林绘画背景，将文征明园林题材山水画分为以主体建筑为主和不以建筑为主两大类，并列举《影翠轩图》、《东园图》具体论述。

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