对艺术人生的感悟
发布时间:2017-01-18 来源: 人生感悟 点击： 
对艺术人生的感悟篇一：领受中国文化 感悟艺术人生
领受中国文化 感悟艺术人生
宋明远，1938年生，辽宁瓦房店人，系中国美术家协会会员，中国版画家协会会员。现旅居新加坡，任新加坡南洋画院院长，北京市狮城南洋画院院长等职，海洋画派创始人，海洋画科创立者。
宋明远先生出生在辽南的海边，祖辈是渔民，可以说从小到大，海一直是他成长中不可缺少的伙伴。每天看着潮起潮落，看海的激情怒吼，看海的娇媚迷人，在宋明远的心里，海已是他永不可分割的生命组成部分。
在宋明远的童年，他总是做着一个同样的梦，梦见自己用画笔将大海描绘在了纸上，成了一幅幅精美的画卷。
怀着这样一个美丽的梦想，在上世纪五十年代中期，他如愿以偿的考进了当地的师范学校美术系，开始了他的专业艺术生涯。
时光飞逝，岁月荏苒，宋明远先生经历了留校任教以及在版画创作，年画创作领域都取得了很多成就时，终于抑制不住从小就在心中生根发芽的梦想，毅然决然的放弃了稳定的工作和在版画界，年画界所取得的地位，义无反顾的投身到海洋画的探索与创作中，他说：我是大海的儿子，我的骨血里生就涌动着大海的气脉，画海就是画我的心声。用海洋绘画直接展现改革开放大潮涌起的时代风貌，是时代赋予画家的新的创作源泉，更是一种责任和使命，而国画是中国传统的水墨艺术，在国内外影响深远，用国画业专题表现大海，走前人没走过的路，是我在开拓艺术新领域方面的又一次探索和尝试，更是一种创新。有了这样的信念和决心，已经五十多岁的他踏上了去广州美术学院中国画系研修国画艺术的征程。
再后来，他的以海为主题的海洋画作不断问世，所带给观众的惊喜与震撼如潮水般一波接一波，一浪高一浪。他把自己对海的一往情深，用笔墨、用各种表现手法在宣纸上表现的淋漓尽致。观众在欣赏他的作品时，无不为他在画作中所蕴含着的气势所震动。他的作品时而气势磅礴，时而静谧无声，时而温文尔雅，时而龙啸九天，他把海当作平生至爱，用温柔细腻的笔触精心装扮&。
宋明远先生在研究中国传统山水画的基础上，广收博览中外绘画技法，多次的实验，长期的创作实践，使中外绘画技法得到合理的有机的，微妙的结合，从而形成一种融中外，承古今的绘画方法，在他的海洋画中的可以看到中国画不可缺少的笔墨功底，运用线描，勾画皴擦，点染的技法传承，更有彩色多变，光影陆离色彩繁复的海洋空间感受。
在创作中，宋明远先生十分注重作品所要表现的景象、意象、气象、心象，认真揣摩广泛阅读各种画论和文学名著。他深悟自然、人、画三者的关系，人法地、画法人、画由心生，能打通三者堂奥，融合贯通，自由嘘吸地表达，是创作的最高境界，力争做到天地人合一的自然之境，并且在每个层面都到高端的融合，追求大自在。
陆机在《文赋》中曾云笼天地于形内，挫万物于笔端。宋明远创作的力度，是一种内在的很强奋的精神，是独与天地精神往来而不敖溺于万物的从客，而这种力度，本身就有一种化解的能力，从笔墨，从构图，从用意，诸种幻变，融为一体。
如今，不断创新思路，创新形式，努力扩大和促进学术交流，让海洋画派代表海洋文化与当代中国的最新艺术流派，走出国门，走向世界，又成为近年宋明远先生在海洋绘画和画派开拓方面的中心工作。
从1999年走出国门至2002年在新加坡创办南洋画院，海洋彩墨艺术研究中心，新加坡南洋艺术基金，以及后来的中国海洋画研究院等机构，使得海洋派作为新的美术流派正在蓬勃发展。
著名书法家，武术家，艺术评论家，中国艺术家联盟主席张胜利教授看完宋明远先生作品后说：宋明远的海洋画，填补了中国画一直以来的空白，使中国画的内容丰富多彩，他的海洋画系，开创了中国海洋画派的新纪元，不愧为中国海洋画派的掌门人。
天行健，君子以自强不息，地势坤，君子以厚德载物。天地之通，相连着做人的从艺之道，其精神品格高低不仅体现在对天地万物的体察和感悟上，也体现在艺术精神的深刻理解。宋明远先生深谙个中道理，不仅在画作上下苦功夫，更在做人做事上下功夫，广涉兼收，不断拓展自己的知识面，提高自己的思想境界和精神品格，将中国水墨线描和西方水彩画的方法融会贯通，用新的创造和独具特色的表现方法来表达他内心的情感。
对艺术人生的感悟篇二：《艺术人生》栏目分析
品味《艺术人生》
艺术人生》是中央电视台的一档电视节目名称，该节目的宗旨是：用艺术点亮生命，用情感温暖人心，探讨人生真谛，感悟艺术精神。主持人是朱军，每期节目全长50分钟。作为一档谈话节目，《艺术人生》的成功之道并不仅因为拥有优秀主持人和嘉宾的感人故事，还在于它善于调动其它艺术手段，如运用戏剧元素———分幕、布局、道具等，深入挖掘艺术家身上的闪光点和矛盾冲突，使整个节目层次分明，高潮迭起
现在是一个全民娱乐的时代，娱乐化是我们再熟悉不过的词语。娱乐节目层出不穷，为争取高收视率，往往停留在肤浅的层面上。通过做秀“制造”快乐。这样一定会影响谈话类节目的整体水平。《艺术人生》作为谈话类节目的典型，以“文化引导娱乐”为栏目的终极目标，重视节目含金量是十分必要的。通过对《艺术人生》的解读，来探讨电视谈话节目如何从情感的深入理解，集体记忆的挖掘，对人生意义的探寻方面实现其内容方面的深入开掘。通过感悟人生，浅谈艺术，制作出有深度、有底蕴又不失娱乐化的电视谈话节目精品。
一、电视谈话节目的内涵
电视谈话节目是指:由主持人邀集有关人士及受众,围绕公众普遍关
注的重要问题,在轻松和谐,平等民主的氛围中展开讨论的群言式言论节目。随着谈话类节目的不断发展，电视谈话的话题也不断丰富，除了公众普遍关注的重要问题，各类以人物为核心的谈话节目也不断推出。
二、从《艺术人生》看电视谈话节目内容的深入开掘
现在有些谈话节目喜欢用感性代替理性，用感官的刺激取代情感的升华，而忽略了对文化底蕴的深入挖掘，必然会使文艺节目不再保有生命力，促使人们不再追求高尚情感。我们只有不断提高节目质量，才能制作出精品，一部精品要拥有文化的灵魂，要有生活的气息。我们只有不断强调对文艺节目的深入挖掘，才能使之健康的发展，对于电视节目的来说，“深入开掘”不但要在内容上进行深入研究，更要在形式上有整体的美感。《艺术人生》在深入开掘方面称得上是一个典范，《艺术人生》给我们一种和谐，平静，礼乐相济，人情融融的美。我认为《艺术人生》在表现人物方面，通过探索找到了最有利于塑造其生动形象的方式，这是一种成功的模式，而重点还是内容能够打动人。就像有些经典的影片，它的拍摄手法是我们再熟悉不过的了，但我们依然被深深感动，这是因为它融入了人性，是一种人文关怀。什么是人文关怀？现如今的电视节目一直追求创新的形式和独特的内容，但是艺术的创造，贵在朴实，《艺术人生》正是因为重视人性，生命伦理道德等方面的因素，才会使节目更贴近生活。艺术来源于生活，高于生活。真正做到“用艺术照亮生命，用感情温暖人心”。
（一）对情感的深入理解
人的情感很广博，是大海是天空，其中包括对祖国的热爱，对亲人的依恋，对恋人的真情，对朋友的信任，对过往的怀念，对于文艺节目来说，挖掘情感至关重要。《艺术人生》选取了嘉宾身上的特质，使观众感同身受。流泪是情感宣泄的一种外化形式，是人情到深处的一种真情流露，有人说这样做是为了煽情，但我认为在这一过程中，嘉宾与观众的情感得到了释放。
现如今，人与人之间缺乏沟通和交流，人情越来越淡漠，但这并不意味着人们不渴望真心的交流。《艺术人生》中主持人和嘉宾的谈话大多从嘉宾的个人经历谈起，通过他的家人朋友从中挖掘亲情、友情、爱情等一般观众能感同身受的东西。正式通过谈话的形式，使主持人、嘉宾、观众平等，直接的进行交流。这种形式也正是受众所喜爱的。《艺术人生》的嘉宾多是演艺界的明星，这种名人效应成为节目的一大亮点。明星也是人，也有人生的悲欢离合，酸甜苦辣。通过他们的人生经历，让观众从悲伤和快乐中得到精神财富。在《冯小刚》专辑中，我们不得不说他是一位特殊嘉宾，之所以说他特殊，是因为他是为同一期节目而两次走进《艺术人生》演播室的，在节目进行到一半时，小刚导演的心脏病突然发作，节目不得不中断。这时主持人的一番话让我们对情感，对人文关怀有了更深入的理解。在一个月后，冯小刚导演第二次来到《艺术人生》现场，特别来宾徐帆的到来，给节目增加了更浓的生活气息，给人更多平凡的感动。这一切都来源于对嘉宾情感的深入开掘。
（二）与观众产生共鸣的表现形式
“我们在日常繁忙的工作和生活中，或是为成功喜悦，或是为失败沮丧。每个人都会面对不同的人生情况。面对形形色色的人生难题，智慧的人是应该经常驻足来思考人生的真谛。我想面对明星的心态不是崇拜，不是羡慕，不是忽视，他们是在灯光明亮的幕前活动的人们，我们可以借鉴他们的经历和感情。而最让我们感动的是嘉宾和观众对艺术，对事业的热爱。在人生中追求艺术，在艺术中感悟生命的过程往往让我们产生共鸣。”
每个年代都会给那一代人留下无法磨灭的记忆。我认为电视艺术要寻找“共鸣”的支撑点。每个年代都有它的特殊性，无论它是兵荒马乱还是安逸舒适。因为它是那代人生命的一部分，因此往往能使一个年代的人产生共鸣。在《西游记》专辑中，西游记剧组在阔别二十年后重新聚到一起，讲述了历经7年之久的拍摄过程的艰辛及剧组成员间的深厚感情。《西游记》的观众从孩童步入了青年，青年步入了中年，那些曾经万人空巷的日子是那段岁月的见证，因此，这种情感的共鸣也就来的更佳的强烈。整个节目从头至尾围绕着真挚的情感，让人们沉浸在公共记忆中。
（三）对嘉宾个人经历的深入探寻
每个人都拥有不同的人生经历，每种不同的经历铸就了不一样的人生。《艺术人生》通过对嘉宾个人经历的挖掘探寻，更能展现一个与众不同的精彩人生。在《宋丹丹专辑》中，提到了她的童年经历对今
后的人生所起的作用，使观众认识了不一样的宋丹丹，在观众的印象中她是个超级笑星是个活宝，而在这期节目中让我们知道了她在童年时期是个沉默寡言的人，性格是在成长中改变的。而她周围的家人朋友没有人想到她会当演员，正是在成长过程中萌发了对表演的热爱。而《蒋雯丽》一期中，提到她曾在自来水厂工作，不但要三班倒还要上夜班，十分辛苦。这些经验让她们的表演充满生活气息，正所谓艺术来源于生活又高于生活。《艺术人生》中挖掘的是嘉宾一般不为人知的个人经历，这些特殊经历感人至深，给观众以心灵上的震撼。
（四）对人生意义的讨论
谈电视谈话节目的深入开掘，还要对意义和价值进行追寻。在这个信息爆炸，科学技术瞬息万变的年代，多种意识形态迎面出现使人迷惑，是随波逐流还是坚持它的艺术品味。所谓的意义价值是让过去的经历，过去的情感留给我们一些有益的感悟，给我们将来的生活一些启迪，让我们更好的认识嘉宾的价值，自己的价值，从而认识生活，品位生活，热爱生活。
《艺术人生—赵宝刚》专集讲述的是一个从普通工人到著名导演的传奇故事,是一个能够引发中国电视剧众多话题的焦点人物。在这期节目中，当赵宝刚导演看到他在首钢的工友时，激动的心情易于言表。人是环境的产物。在他看来那段时光是最有意义，最能激励他努力向前的一段时光。1972—1984年，他当时工作过的翻砂车间是工
对艺术人生的感悟篇三：艺术人生节目分析
《艺术人生》节目分析
节目概况
中央电视台《艺术人生》是我最喜欢的一档针对国内外演艺明星的人物访谈类栏目, 它以其独特的视角、真诚的情感交流、淋漓尽致的细节描写、跌宕起伏的叙事结构,将自身与一些媚俗的明星娱乐性节目区分开来,因此自2000年底开办以来一直保持着较高的收视率。《艺术人生》栏目以其“安静、大气、典雅”的风格赢得了广大电视观众的青睐。它全新的传播理念，平民化的独特视角，面对面的情感交流，跌宕起伏的环节设计，在每周五晚上使您与嘉宾一起分享人生的精彩时刻。
节目主持人
朱军，曾经成功主持过《东西南北中》、《中国音乐电视》，开创和见证了节目的辉煌，但是观众只记住了节目而没有记住朱军。在没有自我发挥的空间中，朱军还在一个鲜为人知的栏目《音乐直播厅》里沉默了三年，这三年朱军学会了思考，磨炼了自己。一次灵感的碰撞使朱军走进了《艺术人生》，朱军说自己这时才真正拥有了自己的言语权，找到自己情感释放的空间，“感受着人与人情感碰撞中带来的快感”。策划和主持《艺术人生》的经历使朱军深刻感受到主持人不能游离在节目之外，必须介入，而且必须深入地介入。《艺术人生》的成功来源于一个优秀制作团队的集体智慧，但主持人朱军在节目中所体现的作用，在节目中与艺术家们的情感碰撞，无疑是《艺术人生》最大的看点，也是《艺术人生》打动观众的魅力所在。用心去倾听，用情感去打动，朱军正是在这种与节目的充分融入中，实现了《艺术人生》的升华，也实现了自己主持艺术的升华。他的主持风格就是“用真情者支持”。 节目特点
1.聚集国内外演艺明星
2.谈话与表演实况再现
3.观众与嘉宾倾情交流
4.运用全新电视传播理念塑造周末名牌栏目
5.创造中央电视台综艺节目收视新热点
节目宗旨
用艺术点亮生命，用情感温暖人心，周五之夜，探讨人生真谛，感悟艺术精神。 节目理念
以“正直品质、极端制作”作为核心理念，以人文关怀的精神，关注中国文化艺术界的重大事件，以强大的制作班底制作完美节目。
市场理念
1.栏目团队化，团队公司化，与先进的电视制作与推广方式接轨
2.传媒品牌打造 《艺术人生》叙事特征
节目定位
《艺术人生》一直把自己定位在时代前沿，关注公众话题，以引领大众文化，树立文化榜样为目的。
目标受众
《艺术人生》讲究高雅，但并不是以高姿态出现在观众面前的，它不是某一部分人的节目，而是整个社会大众的节目。出现在《艺术人生》舞台上的嘉宾都是人们熟知的公众人物和文化名人。不仅仅有泰斗级的艺术大家，还有大众喜爱的影视明星，甚至还有不平凡的普通人，如刘仁喜、马广福、杨光等民间歌手也走上了《艺术人生》的舞台。更重要的是《艺术人生》作为电视媒体始终保持贴近实际、贴近生活、贴近群众的原则，为广大的电视观众服务。
节目形态
1.多种叙事视角的交叉使用，将电视媒体的现场感、灵活性、真实性发挥到极致
首先《艺术人生》是以第一人称主人公叙事为主，采用全知全觉的方式，让主人公边回忆边讲述自己的故事和情感，相当于“自叙传”的方式。在《原来的我 》这集中有很多鲜为人知的关于少
其次是第一人称目击者叙事，老狼的讲述、齐秦哥哥的视频录像电话都属于限知叙事。这种叙述者以超然的心态讲故事，很少掺杂叙事者个人感情色彩，是对主人公讲述的有益补充和纠正，在某些条件下可以激起矛盾冲突，可以挖掘出意想不到的事情，制造兴奋，制造悬念、刺激节目高潮的出现，是叙事的一种技巧。《原来的我》中对哥哥话的纠正调动了现场观众的气氛，大家哄笑、鼓掌，节目更加活跃有看头，也可缓解长期的紧张气氛。
再次是第三人称限知叙事，主持人朱军的串联词和提问，现场观众的质疑，形成了谈话场，使主持人、现场观众和嘉宾之间进行沟通，这种叙事方式是目前最为普遍的叙事类型，
这种叙事往往并不全面，但是往往能够一针见血抓住问题的关键，有利于有价值、观众未知素材的挖掘。主持人朱军在节目中委婉地提到“听说你曾经是个问题少年，进过感化院，”这一句话就引导了整个谈话的主题是齐秦如何从一个问题少年找回自我走向成功，排开了无味的闲聊。
2.板块化的叙事结构，使人物形象生动完满
好的叙事结构通常是展现着故事内在冲突的戏剧化过程，《原来的我》一共由15个小标题故事板块构成，其中“昨日重现－－装扮的来历”是引子，引出故事的主题即讲叙过去叛逆不羁的齐秦，“神秘嘉宾－－超级模仿秀－－一匹来自北方的狼”是铺垫，隐隐暗示过去的齐秦的模样和性格，“青春故事－－疗伤良药－－叛逆少年－－青春有悔”是高潮，在这一阶段齐秦向观众全面透露了自己曾经误入歧途、不务正业一月多次进入感化院后坐牢一年的苦涩经历，观众的情绪也达到了一个高潮，听到了从未了解的齐秦的另一面，“寻找回来的世界－－伤疤的由来－－我和明星姐姐齐豫－－父亲的改变－－艰难的求职－－特殊歌迷”是故事的结尾，讲述齐秦由堕落走向成功的艰难经历，观众激动、矛盾的情绪有所缓解。这15个平行式板块把齐秦各个时期的特点和转变完整地展现在观众面前，给观众带来的不是“神化”的人物，而是人物自身真实的本我。
3.人物情感的真实流露与主持人对叙述理性的控制，使整个故事流畅自然又具有深沉的底蕴
情感包括道德情感、理智情感和审美情感，这些情感因素是《艺术人生》成功的关键，平时戴着耀眼光环的明星来到《艺术人生》现场少有不流泪的，他们通过和主持人、观众的现场面对面的交流，都愿意流露出自己真实的想法和情感，在齐秦讲到不幸过去而伤感的时候，整个场面气氛是比较凝重的，朱军适当让观众鼓掌鼓励，齐秦欲哭还笑，节目当中以《原来的我》、《往事随风》、《外面的世界》这几首歌都是为了缓和压抑郁闷的情感流露而特别精心设计转场的，歌者的表情由悲伤转为微笑，也是一种真实情感的流露，通过节目的叙事，给观众心理上造成强烈的撞击从而引起共鸣，进而引起所有受众对人、社会、生活等等的深刻思考，既有“满足感”，又有“醒悟感”，这些是在经过道德、理智、审美三重心理作用之后真正激发出来的感情。
节目收视率
稳居央视综艺频道前三名
2001年全年收视率最低为1.8％
2002年至今平均收视率为 2.72％
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